不能以“模仿”“化用”“借鑒”為由，將創造的可能性拱手讓出，將文學的未來拱手讓出

近來，一場文學“鑒抄”爭議持續發酵。有讀書博主通過曬對比圖的方式，接連指出多名青年作家作品與他人作品存在相似之處。小到一個比喻，大到一個段落，這些相似究竟是“異曲同工”是“過度借鑒”還是“剽竊抄襲”？模仿與抄襲的界限在哪里？過“句子查重”關對文學來說是底線要求，還是過度約束？相關話題引發熱議。

熱議的“風眼”在于，如果連一向被視為富有創造力的文學，都能以化用、拼湊甚至復制、粘貼的形式出現，那么，原創的生命力何以保障？

原創，是文學跟讀者簽訂的鄭重承諾，也是文學發展的基石。一直以來，文學都被視作文化原創的源頭。一部優秀文學作品的誕生，需要作者有生活，有體悟，能無中生有地搭建一個獨一無二的世界；需要作者有思考，有提煉，能敏銳感知人間冷暖，準確擊中時代心靈；文學還是一門語言的魔法，“寫出獨特的這一個”“每一句話只有一個最好的說法”，這是許多作家終其一生的追求。看似獨出機杼的背后，往往是風格的厚積薄發，是技藝的苦心經營。

創作是一個系統工程。倘若句子可以復制、段落可以粘貼，那只能說明行文本身是模棱兩可、充滿陳詞濫調的；倘若修辭可以挪用、風格可以混搭，那只能說明整部作品是松散零落、不成一體的。

進一步說，作品形態也是創作態度的一種反映。一些青年作者生活經驗不足，創作依賴二手信息，容易跌入從文本到文本的陷阱，囿于語詞的迷宮，一下筆就是似曾相識的腔調。還有一些寫作者受功利心驅使，作品貪多，發表求快，沒有耐心充分打磨文本，沒有恒心錨定自身風格。更有甚者，把別人的創造成果改頭換面、嫁接抄襲，無視文學本應是求真的藝術，將真誠與敬畏拋之腦后。

這次文學“鑒抄”爭議，可以視作讀者意見的一種反饋。它表明，失去原創，也將失去讀者對文學的信任。創作態度真不真誠，文本創新有沒有含金量，決定了讀者買不買賬，文學有沒有市場。如果“相似”越來越多，原創越來越稀薄，就不能怪讀者離文學而去。從最近一些文學刊物的回應可以看到，加大來稿查重力度，尊重原創、打破文學圈子化，對新人有公心、對好作品有耐心，形成這樣的共識對文學健康發展來說尤為必要。

如今，網絡文學中類型元素共享的融梗式寫作、數據庫寫作已經常見，“融匯”百家之長的人工智能寫作、人機共創寫作也已出現，文學原創本身就在經受考驗。在這樣的時刻，更不能以“模仿”“化用”“借鑒”為由，將創造的可能性拱手讓出，將文學的未來拱手讓出。

《人民日報》（2025年07月29日 第 20 版）